Por Arantxa Acosta

06/10: Splice, The hurt locker, Timer y Valhalla Rising

A medida que pasan los días, el festival entra en carrera. Os destacamos hoy cuatro films que darán que hablar, y mucho...

Sección Oficial Fantàstic en Competició. Splice de Vicenzo Natali (Canadá, 2009)

¿Hacía falta?

Hoy veíamos de nuevo a Sarah Polley en un papel muy diferente al de ayer, Mr. Nodoby. Mientras en la fantasiosa historia del viejo con mil vidas vividas (nueve, para ser más precisos) encontrábamos una más que creíble Polley depresiva, en ésta, en cambio, gira 180º su registro, interpretando a una bióloga fuerte, decidida y líder. Y la verdad es que ha sido uno de los pocos alicientes de Splice (Vicenzo Natali, 2009). Esperábamos algo más del director de Cube (1997) y Cypher (2002), la verdad. Splice es  previsible, demasiado previsible. Su argumento acerca de un par de científicos que se saltan la prohibición de investigar con ADN humano y acaban creando un monstruo, no aporta nada nuevo al cine fantástico. A caballo entre Alien, 1979 (por la forma inicial de nacimiento del "bicho"), Mimic, 1997 (por lo de la búsqueda de una raza distinta) y Species, 1995 (necesidad de aparearse, y eso), no hay nada que pueda determinarse como completamente genuino en este film. Si a esto le añadimos los tópicos de chico-no-quiere-seguir-chica-le-seduce-para-hacerlo y cruzar o no la línea de lo ético y moral si el fin es bueno para la humanidad, pues ya tenemos un refrito completo. Eso sí, los efectos especiales, de infarto. Faltaría más, ¿no?

Sitges Especial. The hurt locker de Kathryn Bigelow (EUA, 2008)

Guerra: terror en estado puro

Aunque inicialmente alguien podría cuestionarse por qué este film ha sido seleccionado para su pase como sesión especial, la respuesta es evidente: a diferencia de Splice, The hurt locker (Kathryn Bigelow, 2009) sí puede decirse, rotundamente, que es terrorífica. Y es que no hay nada peor que saber que lo que se nos muestra es real como la vida misma: la guerra en Irak.

La directora ha querido acercar al espectador al conflicto, de la mano de un grupo de artificieros. Así, nos aleja de las grandes batallas pero, lo que la hace más traumática, nos hace ver, vivir y sentir como si fuésemos nosotros mismos la tensión diaria de un grupo que varias veces al día se expone a la muerte. En todo momento seguimos a este equipo y conocemos, entre desactivación y desactivación, sus fortalezas y, por encima de todo, sus debilidades y cómo intentan enfrentarse a ellas, superarlas. Se agradece que no se haya balanceado la película hablando de "buenos y malos", porque, en realidad, eso no importa: se trata, en todo momento, de hombres que buscan sobrevivir. Bigelow vuelve a gustar, y mucho, ahora con un film de acción bélica a la vieja usanza. Cruda, muy cruda. Pero indispensable. A destacar un casting que parece hecho a medida para el fin, sin olvidar apariciones de lujo como la de Ralph Fiennes (que trabajó con la directora en Días Extraños, 1995, uno de los mejores films fantásticos de la década de los 90).

Sección Oficial Fantàstic en Competició. Timer de Jac Schaeffer (EUA, 2009)

Maravillas de la tecnología

Todos nos esperábamos una ligera comedia romántica ("ésta hoy la han puesto de relleno" ha llegado a oírse en el Auditorio), con poco que ver con la temática que caracteriza al festival. Pero, como nos ha precisado su directora, Jac Schaeffer, "No me gusta que cataloguen mi película como comedia romántica. TiMER es una comedia romántica de ciencia ficción". Y qué razón tenía al defenderla...

TiMER nos ha gustado por su sencillez. Consigue conectar con un público nada entregado en su inicio, pero que pronto se da cuenta que no se encuentra ante un film típico. Porque la idea de que exista una pulsera que nos indique en qué momento vamos a conocer a nuestra pareja ideal, y que nos lo confirme con una alegre melodía cuando miremos ese día a los ojos a la otra persona... sinceramente, nos gustaría a muchos que fuese real. Pero el guión nos hace ir más allá, pensando si realmente la idea es tan buena como parece: ¿qué seria de nosotros sin vivir los inevitables desengaños, sin tener esperanza de que el/la siguiente sí va a ser la definitiva? Dejaríamos de conocer a gente interesante, simplemente porque ya no nos fijaríamos, únicamente estaríamos pendientes del cuándo y dónde encontraremos a nuestro gran amor... El primer film de esta directora (escritora hasta la fecha) es una muy buena carta de presentación, habrá que ver si sigue su estrella.  A destacar también el papel de Emma Caulfield: no hay nada más halagador para una actriz que el conseguir que nos olvidemos al verla de su personaje en Buffy cazavampiros.

Sección Oficial Fantàstic Panorama. Valhalla Rising de Nicolas Winding Refn (Reino Unido - Dinamarca, 2009)

Vikingos de autor

¡Ah! Valhalla Rising ha dado mucho que hablar. Aunque con la balanza ligeramente desequilibrada hacia sus detractores, la verdad es que la película ha conseguido, hasta el momento, dividir tanto a prensa como a público...

El film recrea la mitología nórdica: Valhalla es la fortaleza donde acaban los guerreros que han muerto combatiendo. Y lo hace a través de la historia del apodado One-Eye, un forzudo guerrero tuerto que es el mayor temor tanto de cristianos como de vikingos, ya que se dice que nunca pierde una batalla porque sólo le mueve el odio... Maarten Steven interpreta brillantemente a este vikingo, que sin pronunciar ni una sola palabra nos transmite toda su fuerza y compleja personalidad. Para representar este mundo, el director estructura el film en seis partes, lo que ayuda al espectador a estar pendiente del avance de cada capítulo, como si de una novela se tratase. Los diálogos no abundan, pero no hace falta: sólo con los paisajes, las explícitas imágenes de las peleas (muy muy violentas) y, sobre todo, una metálica banda sonora que realza los momentos de más tensión, y que es, sin duda, alguna co-protagonista de la historia. Con todo esto, Winding Refn ha conseguido un consistente film épico que, como decíamos al inicio, será tan amado como odiado... verdadero cine de autor.